儘管你是不是個動漫迷,會因一時之興購買不同的卡通周邊或扭蛋也是平常事,但要沉迷到自己動手去造一隻公仔,未必人人有這樣能力之餘,更可能會被冠上「毒」的名銜。原型師橙皮卻不顧得這麼多,有三年製作經驗的他,專門將平面設計或概念,實體化成為立體模型,他認為誠實地做自己專心做喜歡的事情就夠,給其他人的形象如何都不重要!
除了動漫人物外,他也會設計出不同玩具模型,前陣子因「少年劍神」張家朗為港在東京奧運中奪金,橙皮特意為他製作出一款花劍貓公仔,「目賭他成功,自己備受感動,從網上照片見他抱著自己的貓,但即使身為奧運金牌得主亦始終不敵主子的黑面,十分有趣!」續將黑面貓貓和劍擊放在一起,推出了花劍貓的模型,隨即大受各界歡迎,甚至連家朗的姊姊也有聯絡橙皮,希望可將其作品收藏,可見模型不單只供玩樂,背後盛載著充滿集體回憶的專屬意義。
關鍵在細節 觀察日常周遭成最佳訓練
即使你沒有收藏雕塑的習慣,他們也的確充斥在我們日常中,瑪莉‧艾克頓在《如何看懂雕塑》一書提到,「倘若我們純粹把欣賞雕塑這件事等同於感受立體物的各種特質,我們的生活周遭便盡是雕塑。」橙皮坦言做原型師要有創作力,手功要精細,「原形是一件立體,跟一幅畫不同,它需要呈現很多不同的角度,整個立體的每一部份都要顧及好,動態細節再配上氣勢,才叫好看。」深知觀察力對製作雕塑重要,便在日常生活開始了訓練,「例如一棵樹比較好看,另一棵不太好看,那中間的分別會是甚麼呢?坐地鐵或走在街上時會看到很多人,有甚麼衣物配襯上來會好看?可能一條頸鏈可以把一個女人的整個造型變得很特別。開始有這些觀察意識後,發現可以「看」的東西確實實在太多。」但無論是觀察他人或埋頭苦幹去造原型,那都是個一人之境,在旁人眼中就是孤僻,但他卻毫不在意,「很多人覺得原型師形象就是毒男,很少說話,比較內斂,我自己平日大半天都不作聲,只是對著電腦和作品,如果這樣是「毒」也沒相干,只要是誠實地做喜歡的事情,給其他人的形象是怎樣也不重要。」
在造模型前,橙皮的興趣是收集玩具,SIC系列的幪面超人新一號就是他迷上的第一個玩具,精緻的手功為模型注入氣勢,更添真實感。這份精緻深深影響橙皮,使他喜歡在作品中也加入真實的細節,例如在新作「花劍貓」的衣服刻意造出很多褶皺,「有些人會覺得做Q版公仔不需要這麼真實,但我就堅持想加入這些細節位。」細節是他最看重的東西,特別是手掌的造功,他說手上有很多骨點,要衡量一個人的雕塑能力先看手掌比例。最令他是滿意的作品是去年做的長戟將軍,認為做創作需要由自己喜好出發,「這個「長戟將軍」是為去年動漫節雕塑比賽而造的,原型是參照一種叫長戟大兜蟲的甲蟲,我嘗試將昆蟲及人形中取得平衡。」留意到整個模型的各個細節亦十分講究,本來是甲蟲愛好者的他,將甲蟲和人的比例相融合,其次在質感上造出軟硬對比,再用盔甲襯托,令「長戟將軍」強悍形象突出,氣勢栩栩如生,盡現大將之風。雖然最後在動漫比賽只有亞軍,但橙皮坦言可以做出原創設計,過程很享受。
非主流職業 橙皮入行靠自薦
原型師在港限制多,除了生產成本高,入行也沒有特定途徑。但原形師的重要是絕不能被少看的,幾乎所有立體玩具甚到扭蛋,都需要原型師先作設計鄒形予廠商生產,是玩具界中最重要的一員。作為香港少數玩具原型師,橙皮說收入十分波動,整體不算可觀,最高月入雖然曾達4萬元,但一旦沒有訂單,一整個月就會是零收入,現時主要靠幫玩具公司做原型維持生計,他憶述最初比較難向家人解釋,「一開始是自由業形式,當時不是說從今日起我就做這份工作,他們只知道你做一些和玩具,整公仔有關的東西。」橙皮再分享,當初是靠自薦入行,把自己所雕的作品放在褲袋帶進動漫展,在會場時主動結識不同玩具廠商並展示成品,機緣巧合下迎來了第一次合作,而作品就是反映能力的最佳證明,可謂有麝自然香。
可惜就算順利迎來一張訂單,收入也持續在不穩定狀態,因組裝玩具的風氣不比日台,節奏急速的香港人連玩樂也講求效率,「香港人傾向買玩具成品,較少自行上色及組裝,但作為原形師,很難將每次都以完整體的狀態出售作品,較多造白件,然後要客人自行組裝上色。」若是在日本及台灣,自己動手改裝玩具的風氣比較盛行,相比之下會有更多人欣賞及收藏玩具雕塑。說到由白件到成品,要制作一件玩具成品的流程也不少,先要有設計概念、再做初版雕塑、接著是3D打印、分件、後要作修模工序、然後按生產需要去做翻件、倒模、上色、做顏色樣版、最後作大量生產。其中,原型師主要負責生產前的各個步驟,分件的過程最為辛苦,需要再刻意將手腳拆分成獨立散件,要費些時間完成,技術上為了防止扣模,方可使作品順利作量化生產。
大量生產以外,原型師也會為電影製作道具,「例如星球大戰的道具、諸羅紀公園的恐龍、或科幻作品的外星人怪獸,這些方面都是原型師的工作。在客製特定模型外,橙皮也致力設計自己原創公仔,「花劍貓」就是其中一件成品,他又坦言自己很喜歡港漫,特別是和仔系列漫畫和《火鳳燎原》系列,望有機會原型師身份與港漫及本土藝術家合作,為其周邊市場出力。